How To Art
4.690 kr.What is art, where do I find it, and once I’m in front of it, what am I supposed to think about it?
Kate Bryan is a self-confessed art addict who has worked with art for over twenty years. But before she studied art history at university, she’d been into a gallery just twice in her life and had no idea she was entering an elitist world.
Now, she’s on a mission to help everybody come to art. Like playing or listening to music, or cooking and eating great food, reading or watching films, making art or looking at other people’s deserves to be an enriching part of all our lives.
So here, in How to Art, is a nifty way to take art on your own terms. From where it is to what it is, to tips on how to actually enjoy really famous artworks like the Mona Lisa, to how to own art and make art at home, through to vital advice for making a career as an artist and even how to make your dog more cultural, How to Art gives art to everyone, and makes it fun.
Laced throughout with original artworks by the very down-to-earth artist David Shrigley.
Annah, Infinite
5.490 kr.This is an escape story.
In Annah, Infinite, the dominant narratives surrounding Paul Gauguin’s famous painting Annah la Javanaise (1893-94) are turned upside down. The book argues a simple point: what if the portrait is not one of a consenting muse, but a child in pain?
Annah, Infinite questions the colonial power that has defined the infamous subject’s unknown history. Through the mythology of Annah, Okka draws attention to the systems of ablenormativity, racism, and sexism that shape what we learn of art history and what we see on museum walls.
Alongside her critique, the author engages with Annah la Javanaise through poetry, fiction, and visual art. A work of emotional heft, Okka asks us to acknowledge the possibility of pain in every single portrait, as well as the possibility of escape.
Stjörnur og stórveldi: Á leiksviðum Reykjavíkur 1925-1965
1.290 kr.Þetta er svolítið óvenjuleg bók. Hún er blanda af fræðimennsku og sagnaskemmtan, leiklistargagnrýni og leiklistarsögu, persónulegum endurminningum og hugleiðingum. Þegar höfundur hefur hana nú fyrir sér fullsamda læðist þó að honum sá grunur að hún sé fyrst og síðast ástarjátning hans til leiklistarinnar sjálfrar. Hún er skrifuð sem safn stuttra ævisagna, æviþátta, um þá leikara sem ásamt hópi yngri starfsfélaga sinna gerðu íslenska atvinnuleiklist að veruleika um miðja síðustu öld. Allir voru þeir hver með sínum hætti mikilhæfir listamenn, enginn þeirra alfullkominn, en þegar upp var staðið höfðu þeir á fjórum áratugum eða svo gefið þjóðinni leikhús sem hún mat mikils og vildi ekki vera án. Og á sjöunda og áttunda áratug aldarinnar hreif list þessa fólks svo ungan dreng að hann setti leiklistina öðrum listum ofar og helgaði henni starfskrafta sína fulltíða maður.
JVJÍ bókinni er nýstárlegum aðferðum beitt til að varpa ljósi á merkan kafla í íslenskri leiklistarsögu. Höfundur segir sögu allra helstu leikara tímabilsins, sigra þeirra og ósigra, jafnframt því sem hann gerir valdabaráttunni að tjaldabaki ítarleg skil. Hann hefur kannað ógrynni heimilda við undirbúning verksins og dregur fram í dagsljósið margt sem legið hefur í þagnargildi allt til þessa dags. Það er síst ofsagt að bókin sé hvalreki fyrir alla sem áhuga hafa á leiklist og íslenskri menningarsögu síðustu aldar.
Jón Viðar Jónsson hefur verið um árabil einn helsti leiklistargagnrýnandi þjóðarinnar. Hann varð stúdent frá Menntaskólanum í Reykjavík árið 1975 og lauk doktorsprófi í leiklistarfræðum frá Stokkhólmsháskóla árið 1996. Á árunum 1982 til 1991 var hann leiklistarstjóri Útvarps. Hann gegndi stöðu forstöðumanns Leikminjasafns Íslands frá stofnun þess árið 2003 til 2012. Jón Viðar hefur fengist jöfnum höndum við fræðastörf og leiklistar- gagnrýni, ritað ævisögur Stefaníu Guðmundsdóttur leikkonu og Jóhanns Sigurjónssonar, annast útgáfu á heildarsöfnum leikrita Jökuls Jakobssonar og Guðmundar Steinssonar, auk þess sem hann hefur birt fjölda greina og ritgerða um leiklistarsögu og skyldar greinar í blöðum og tímaritum.
Poor Artists
3.690 kr.Why make art? Faced with a capitalist system that has turned art into artwork and creative expression into cut-throat competition, why do so many artists try anyway?In this eye-opening journey through the bizarre world of contemporary art, criticism duo The White Pube tell the story of art like never before.
Poor Artists follows aspiring artist Quest Talukdar through childhood obsessions, art school lessons and her professional debut. In surreal encounters with other artists, Quest learns profound truths about money and power, and must decide whether she cares more about success or staying true to herself.
Blending imaginative storytelling with dialogue from anonymized interviews with real people in the art world who have all had to wrestle with the same decisions – including a Turner Prize winner or two, a few ghosts, a Venice Biennale fraudster and a communist messiah – Poor Artists is a powerful testimony to the emotional, existential and financial experience of artists today.
Bring No Clothes: Bloomsbury and the Philosophy of Fashion
3.990 kr.Why do we wear what we wear? To answer this question, we must go back and unlock the wardrobes of the early twentieth century, when fashion as we know it was born. In Bring No Clothes, acclaimed fashion writer Charlie Porter brings us face to face with six members of the Bloomsbury Group-the collective of creatives and thinkers who were in the vanguard of a social and sartorial revolution. Each of them offers fresh insight into the constraints and possibilities of fashion today: from the stifling repression of E.M. Forster’s top buttons to the creativity of Vanessa Bell’s wayward hems; from the sheer pleasure of Ottoline Morrell’s lavish dresses to the clashing self-consciousness of Virginia Woolf’s orange stockings; from Duncan Grant’s liberated play with nudity to John Maynard Keynes’s power play in the traditional suit. As Porter carefully unpicks what they wore and how they wore it, we see how clothing can be a means of artistic, intellectual and sexual liberation, or, conversely, a tool for patriarchal control. As he travels through libraries, archives, attics and studios, Porter uncovers new evidence about his subjects, revealing them in a thrillingly intimate, vivid new light. And, as he begins making his own clothing, his own perspective on fashion-and on life-starts to change. In the end, he shows, we should all ‘bring no clothes’, embracing not just a new way with fashion but a new philosophy of living-one which activates the connections between the way we dress and the way we think, act and love.
Íslensk listasaga I-V
14.990 kr.Íslensk listasaga er fimm binda verk sem spannar tímabilið frá síðari hluta 19. aldar til upphafs 21. aldar. Bindin eru gefin út samtímis í vandaðri öskju og er verkið allt um 1400 blaðsíður. Ritstjóri verksins er Ólafur Kvaran en fjöldi höfunda kemur að verkinu.
Í Íslenskri listasögu er lögð sérstök áhersla á einkenni íslenskrar myndlistar á hverju tímaskeiði, sögulegt samhengi hennar og samband við alþjóðlega listasögu. Í umfjöllun og túlkun höfundanna er þannig leitað svara við ýmsum sameiginlegum spurningum en jafnframt eru áherslur þeirrar ólíkar því viðfangsefnin eru um margt ólík.
Í verkinu eru litljósmyndir af á annað þúsund listaverkum, sem varðveitt eru á söfnum hérlendis sem erlendis eða eru í einkaeigu, og yfirgripsmikill fróðleikur um listasögu Íslendinga á einum stað. Útgáfa Íslenskrar listasögu er því mikið menningarlegt framlag enda er markmiðið með útgáfunni ekki aðeins að gera grein fyrir sögu íslenskrar myndlistar heldur einnig að styrkja og móta hugmyndir okkar um myndlist þjóðarinnar, sameiginlega arfleifð hennar og sjálfsmynd.
Einskismannsland – Ríkir þar fegurðin ein?
1.290 kr.Í tilefni sýningarinnar Einskismannsland – Ríkir þar fegurðin ein? hafa verið teknir saman fjölbreyttir textar eftir myndlistarmenn, skáld, hugsuði, fjallagarpa og fræðimenn frá upphafi 20. aldar til samtímans. Textarnir fjalla allir um víðerni Íslands og spretta úr frjóum jarðvegi þar sem afstaða höfunda endurspeglar tíðaranda en einnig tilfinningu þeirra fyrir ósnortinni náttúru landsins. Innblásnir og áhrifamiklir textar úr ýmsum áttum, ljóð, dagbókarfærslur og fræðigreinar – en einnig hversdagslegar hugleiðingar um hálendið.
Komdu í ferðalag með höfundunum um víðerni landsins!
What Artists Wear
4.390 kr.Most of us live our lives in our clothes without realizing their power. But in the hands of artists, garments reveal themselves. They are pure tools of expression, storytelling, resistance and creativity: canvases on which to show who we really are. In What Artists Wear, style luminary Charlie Porter takes us on an invigorating, eye-opening journey through the iconic outfits worn by artists, in the studio, on stage, at work, at home and at play.
From Yves Klein’s spotless tailoring to the kaleidoscopic costumes of Yayoi Kusama and Cindy Sherman; from Andy Warhol’s signature denim to Charlotte Prodger’s casualwear, Porter’s roving eye picks out the magical, revealing details in the clothes he encounters, weaving together a new way of understanding artists, and of dressing ourselves. Part love letter, part guide to chic, and featuring generous photographic spreads, What Artists Wear is both a manual and a manifesto, a radical, gleeful, inspiration to see the world anew-and find greater pleasure and possibility in the clothes we all wear.
